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Escultura Miro Barcelona

Exposiciones en Barcelona más destacadas del momento

Exposiciones Temporales en Barcelona. Museos, Galerías, Fundaciones… Horarios, precios y ventanas gratuitas.

actualizado a 7 de septiembre de 2018 – Exposiciones Barcelona

La Cocina de Picasso

el vaso de absenta, 1914

El Museu Picasso ha elegido la cocina como el hilo conductor de su nueva muestra temporal, un tema iconográfico en su obra, con piezas deliciosas y sorprendentes, que nos proporciona nuevas señas de identidad de Picasso y que ha permitido revisar su proceso creativo desde el punto de vista de otro creador: Ferran Adrià.

Del 25 de mayo al 30 de septiembre

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Gala-Salvador Dalí en el MNAC

Galatea de las esferas, 1952

Todos conocemos a Gala… superficialmente. El MNAC nos propone indagar en un personaje clave del surrealismo, no solo musa y modelo. Caracterizada a menudo como manipuladora, el mayor pecado de Gala fue ser una mujer libre, culta, adelantada a su tiempo e imposible de encajar en ningún estereotipo femenino. Sin duda de personalidad compleja y poliédrica, la muestra nos acerca sus facetas más desconocidas, como la de brillante escritora.

Una gran colección de piezas, muchas inéditas, entre las que destacan fotografías -de ella y sus creaciones surrealistas-, manuscritos y vestidos (hay un Dior inolvidable). Y por supuesto un gran número de obras de Dalí con Gala como modelo: dibujos y óleos entre los que encontramos alguna de las obras maestras de Dalí, muchas -pero no todas- procedentes del Teatre-Museu de Figueres.

Hasta el 14 de octubre

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“Faraón, rey de Egipto” en CaixaForum

El acuerdo de colaboración entre CaixaForum y el British Museum es estupendo: el British en casa y en raciones equilibradas para que no nos atragantemos; aperitivos que podemos degustar en un tiempo y espacio adecuados para todos los públicos.

Ahora llega un nuevo fruto: una nueva muestra arqueológica, extraordinaria, centrada en la figura capital del Antiguo Egipto: el Faraón, en sus distintas vertientes de descendiente de los dioses, audaz guerrero y gobernante absoluto.

La exposición recoge más de 150 piezas, entre las que destacan trabajos de orfebrería, estatuas monumentales y portentosos relieves de templos. Pero más allá de la acumulación de objetos, la muestra explora también las historias, los ideales, el simbolismo y la ideología de estos faraones, configurando un retrato de la vida en el valle del Nilo.

Hasta el 16 de septiembre de 2018

Horario: abre todos los días, incluido festivos, de 10 a 20 h.

Precio: 4 € . Gratuito para los clientes de CaixaBank y menores de 16 años.
La entrada es válida para todas las exposiciones en curso.

Una extensa agenda de actividades paralelas: visitas comentadas, conferencias, debates y visitas en familia en: Agenda CaixaForum Barcelona

Art Nou 2018

Septiembre es el mes de los jóvenes creadores en Barcelona. La asociación ABE Art Barcelona coordina esta explosión de nuevos talentos y espacios artísticos. Más de 80 artistas en una veintena de salas de Barcelona y L’Hospitalet nos plantean las nuevas aproximaciones a las preguntas eternas. Una excelente ocasión para tomar el pulso a la escena artística de última generación no solo con las exposiciones, también con talleres, charlas y visitas a estudios.
Permítanos destacar tres muestras imprescindibles: Bruna Ruiz en H2O, la colectiva “Espacio Azul” en la Galeria Taché y Antonio Rincón en la Galeria Contrast.

Hasta el 23 de septiembre

El programa completo en: Web de Art Nou

Shomei Tomatsu en la Fundación Mapfre

Prostitute, 1958

Sueño con un nuevo tipo de cámara conectada directamente al cerebro, bastaría con que el fotógrafo pensara que quiere captar determinada cosa” (Shomei Tomatsu)

Completa retrospectiva del fotógrafo japonés, quien en el plano formal aportó una gran innovación a la fotografía documental explorando el potencial simbólico de cada imagen y alejándose del fotoperiodismo desde los principios de la estética japonesa tradicional.

Su personal documentalismo se centra en la crítica social, sobretodo en el Japón post nuclear: la destrucción, el posterior avance imparable de la urbanización y la americanización de las costumbres y valores.

La muestra añade otra mirada de Tomatsu: la exaltación de la belleza de la naturaleza y de los objetos cotidianos.

En la Fundación Mapfre: Diputació 250.

Hasta el 16 de septiembre

Horario:
Lunes de 14 a 20 h
Martes a Sábado de 10 a 20 h.
Domingos y festivos de 11 a 19 h.

Entrada General: 3 €
Gratuita: los lunes no festivos y menores de 16 años.

Guiadas 5 €
De lunes a jueves: 17:30 h. (català) y 18:30 h. (castellano).

Web Fundación Mapfre

Saul Leiter “In Search of Beauty”

Taxi, 1957

Mis fotografías pretenden hacerte cosquillas en tu oreja izquierda, muy levemente” (Saul Leiter).
Foto Colectania nos propone una retrospectiva de Leiter, un buen pintor -y pintó a diario hasta el final, a los 89 años- que encontró en la cámara fotográfica su medio de expresión más elocuente y personal. Con la cámara llegó a ser genial, precursor del “arte encontrado” y del color. Primero, en blanco y negro con una Leica de 35mm, ya mostró su libertad creativa. Luego, a partir de 1948, empezó a disparar en color con película Kodachrome de 35mm casi siempre caducada.

Y en su persecución de la belleza construyó imágenes capaces de aislar momentos de intensa humanidad en medio de la actividad frenética de Nueva York. Con una focal corta, desde cerca, sus fotos desafiaron todo lo que se había visto hasta entonces: imágenes en varias capas, obstruyendo lineas de visión, con la perspectiva rota… con de la sensibilidad de un pintor expresionista.

En Foto Colectania, Passeig Picasso, 14
Hasta el 21 de octubre

De martes a sábado de 11h a 20h.
Domingos de 11h a 15h.
Lunes y festivos cerrado.
4 €. Primer domingo de mes gratuita.

Visitas guiadas (6 €) y grupos: se requiere reserva previa.
Reservas: mgiralt@fotocolectania.org ó 932171626

Para conocer más a Saul Leiter les sugerimos:
El blog http://rubixephoto.com/
El vídeo de Rober Tomás en Youtube 

Web de la Fundació Foto Colectania

Melanie Smith. Farsa y artificio

Gran retrospectiva de la artista mexicana de origen inglés. Con una obra que a veces se dispersa pero siempre tiende a la pintura, son constantes la crítica social y la demolición de la estética “moderna”, que da por finiquitada.

Con el retablo que da nombre a la muestra, Smith -y el MACBA- nos dan la bienvenida al siglo XXI. Solo esta pieza ya merece la visita.

En el MACBA hasta el 7 de octubre

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“Per qué?” Carme Solé Vendrell en el Palau Robert

“Si hacemos mejores libros infantiles podemos cambiar el mundo”

El recorrido artístico y vital de Carme Solé Vendrell, que celebra 50 años de trayectoria profesional, descubre no solo el entramado del oficio de la ilustración a través de sus dibujos y
pinturas, sino la apuesta por la creación artística vinculada a la capacidad de conmover y sacudir las conciencias.

Una joya de exposición, no se la pierdan.

Hasta el 24 de septiembre

Palau Robert, Passeig de Gràcia, 107 (Diagonal)
Gratuita

De lunes al sábado, de 9 a 20 h
Domingos y festivos, de 9 a 14.30 h

Web del Palau Robert

La luz negra. Tradiciones secretas en el arte desde los años 50

“La luz negra” hace referencia a un concepto del sufismo, que enseña un camino de conexión con la divinidad mediante la visión interior y la experiencia mística. La muestra del CCCB propone a artistas que han entendido el Arte como una vía hacia un nivel cognitivo superior, como instrumento de conexión con la realidad más profunda, o como una forma de conocimiento en sí mismo. Todo a través de corrientes esotéricas como la alquimia, las sociedades secretas, la Gnosis, la psicodelia, o la Cuarta Vía, la doctrina metafísica del místico armenio Georges Gurdjieff.

Bajo el hilo común de las tradiciones esotéricas, la muestra presenta unas 350 piezas de autores muy dispares, desde los años 50 a la actualidad: pinturas, dibujos, audiovisuales, esculturas, fotografías, instalaciones, libros, música, grabados y documentos. Desde Maestros como Tàpies, Barnett Newman y Agnes Martin, a figuras menos conocidas del underground contracultural de los años 60 y 70, especialmente de Estados Unidos, junto a jóvenes artistas que muestran un renovado interés por estas tradiciones.

Hasta el 21 de octubre

CCCB Montalegre, 5.

Entrada general: 6 €, 8€ combinada para 2 exposiciones.
Gratuita:  todos los domingos de 15.00 a 20.00.
El primer domingo de cada mes  está abierto el Mirador de 11h a 20h

Horario:
De martes a jueves de 11 a 20 h
Viernes de 11 a 21 h
Sábados y domingos de 10 a 21 h
Lunes cerrado excepto el 5 de junio

Visitas comentadas incluidas en la entrada:
Català: diumenges i festius 11,30h + dimecres 18 h
Castellano: sábados 11.30h

Una extensa agenda de actividades complementarias en: Agenda CCCB

La fotografía creativa en Catalunya (1973-1982)

La Virreina rememora el surgimiento de una generación de fotógrafos que reivindicaron el reconocimiento de una fotografía de autor, que se llamó “creativa”.
Comenzaron a tomar relevancia en la revista Nueva Lente, que apareció en Madrid en 1971, y pronto surgieron en Barcelona nuevos lugares de exhibición y galerías especializadas, como la pionera Spectrum inaugurada en 1973, donde los nuevos discursos encontraron su espacio.

La muestra recoge este hilo creativo hasta la celebración de la Primavera Fotogràfica, en 1982.

En La Virreina, La Rambla, 99.
Hasta el 30 de septiembre
De martes a domingo de 12 a 20h.
Visitas guiadas gratuitas: martes a las 18 h, sábado y domingo a las 12 h
Entrada Libre

 Web de La Virreina

Colectiva en la Galería Mar

Foto: Valeri Kunov

“Art en Plural, Grup Blau” nos ofrece junto a las extraordinarias esculturas de Abel Pruñonosa una colectiva sugerente y recomendable. Sin hilo conductor impostado, la propuesta nos permite disfrutar de talentos de la pintura figurativa actual, cada uno en su registro personal, para gozar de un rato estupendo:
Elisenda Llonch, Jordi Santacana, Ahmet Ogras, Caro Guarinos, Janto Garrucho, Joan Tauleria, Josep Domenech, Miquel Reche, Stach y Tony000.

en la Galería Mar, Pau Clarís 120
Hasta el 24 de Septiembre de 2018. Entrada Libre

Lunes a Viernes: 11 a 13,30 y 17 a 20,30h
Sábados de 11 a 13,30h

Web del Grup Escolà

Rita Sala, “En Intersecció”

Rita Sala es una joven voz que complementa su pintura figurativa, actual e innovadora, con proyecciones sobre sus lienzos, creando una atmósfera íntima y enigmática. Con esta fusión alcanza una sensible provocación que nos lleva a preguntas eternas desde el trampolín de su juventud.

En Olivart Art Gallery, Carrer dels Banys Vells, 6 (El Born – La Ribera)
Hasta el 29 de septiembre. Entrada Libre

Horario:
Miércoles-Viernes: 13,30 a 20h
Sábado: 12 a 20h
Domingo y martes con cita previa: +34 696 226 592
Cerrado: lunes

Web de Olivart

Ephemeral

Las nuevas propuestas de tres maestros del arte en la calle, en formato galería: Roc Blackblock, Mohamed L’Ghacham (también conocido como Oiterone) y el escultor Rodrigo Romero, autor de instalaciones urbanas alrededor del mundo.
Desde visiones muy distintas, los tres abordan un aspecto clave de la naturaleza efímera de la existencia:  la traslación del concepto de obsolescencia programada a todos los ámbitos de la vida.

En N2 Galería, Enric Granados, 61.
Hasta el 19 de septiembre
Lunes a Viernes de 11 a 14 y de 17 a 20,30h
Entrada Libre.

 Web de N2

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Museu Marítim

Vestíbulo. Acceso gratuito.
“Objetos insólitos” propone una nueva visión de la colección del Museu, con un puñado de piezas que raramente se muestran al público y que se renuevan periódicamente.

Interior: Exposición “Drassanes i galeres“, narración que nos invita a recorrer la historia de les Drassanes, ligada a la evolución de la ciudad y al desarrollo de la corona de Aragón: 5 €.

Todos los días de 10 a 20 h
Domingos, a partir de las 15 h, entrada gratuita

Los jardines del Baluard y el Portal de Santa Madrona abren el primer, tercer y cuarto domingo de mes, de 11 a 14 h

Web del Museu Marítim

Lita Cabellut : “Retrospective”


Un gran reconocimiento a su trayectoria artística en las salas donde comenzó su carrera: ‘els Espais Volart’. Recoge todas sus célebres series.

No se dejen engañar por los ecos de porcelana de sus retratos, son radiografías del alma que descosen las texturas.

Hasta el 27 de mayo de 2018. Leer más 

Finalizada

 

 

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Sobre Edi Kastas

Librepensador. Estado civil: Siniestro total. Estudios: poco cuajados.